Caravaggio pintó dos veces la Cena de Emaús: qué cambió
En 1601 Caravaggio pintó el momento en que Cristo es reconocido en Emaús con dramatismo y colores vivos. Cinco años después, tras huir de Roma, volvió a pintarlo, más callado y más oscuro.
Dos cuadros de la misma historia y del mismo artista cuelgan hoy en Londres y en Milán. Compararlos muestra cuánto cambió el arte de Caravaggio en pocos años.
La historia
Según el Evangelio de Lucas, después de la Crucifixión dos discípulos encuentran a un desconocido en el camino de Emaús y solo lo reconocen como Cristo resucitado cuando bendice el pan en la cena. Los dos cuadros muestran ese momento de reconocimiento.1
Londres, 1601: drama
La primera versión se pintó en 1601 para el noble romano Ciriaco Mattei. Mide 141 × 196,2 cm y George Vernon la donó a la National Gallery en 1839.1
Cristo es joven e imberbe. Los discípulos reaccionan con amplios gestos, una cesta de fruta se asoma al borde de la mesa, el posadero mira sin entender y la luz cae detrás de la cabeza de Cristo como un halo invertido.1
Milán, 1605–1606: quietud
La segunda versión se fecha en 1605–1606 y mide 141 × 175 cm. Probablemente se pintó en las tierras de los Colonna en Paliano, después de que Caravaggio huyera de Roma tras matar a Ranuccio Tomassoni. Los Amigos de Brera la compraron para la Pinacoteca en 1939.2
Comparada con la de Londres, esta versión es más íntima y sencilla: los gestos son contenidos, la mesa está casi vacía y los colores son más oscuros.2
Nuestro vídeo, en inglés, compara las dos versiones una junto a otra.
Fuentes
- 1Michelangelo Merisi da Caravaggio, The Supper at Emmaus (NG172). The National Gallery, London
- 2Caravaggio, Supper at Emmaus (inv. 2296). Pinacoteca di Brera
